Darkside (жанры:electronic, minimal, experimental, death metal, ambient)
Кто такие: дуэт электронщика Николаса Джаара и мультиинструменталиста Дэйва Харрингтона.
Николас Джаар - один из молодых светочей современной электронной музыки, являющийся идеологом Darkside. Родился в Нью-Йорке, детство провел в Чили, а музыкой увлекся в 2004 году. В 17 лет начинает свою карьеру, выпустив на лейбле "Wolf + Lamb Music" свою первую ЕР. В 2009 создал свой лейбл "Clown & Sunset", а в 2011 выпустил первый альбом "Space Is Only Noise", и сразу же был замечен Pitchfork, ресурсом падким на подобные вещи. В итоге, альбом Джаара и несколько треков с него курсируют из одного похвального списка в другой до сих пор.
Музыка Джаара задумчива и эмоциональна одновременно. Он даже дал ей название "blue-wave". В качестве источников вдохновения он называет New Order, диджея Рикардо Вильялобоса и минимал техно, хотя на самом деле этот список намного шире. Многие вещи Джаар исполняет в темпе 100 ударов в секунду при привычных 120-130 ударах в техно или хаусе. "Я собираюсь делать темп еще медленнее. Намеренно. Много случайных и интересных вещей находятся именно между битами".
Николас, естественно, хорошо отзывается о Дэйве. "Самое главное, я считаю, что Дэйв показал мне множество путей в музыке, о которых я даже представления не имел, много манящих потаенных мест, типа нойза и дроуна. Экспериментальный рок, экспериментальный джаз и много психоделической музыки, в которой Дэйв очень шарит. Играя с ним, я осознал, что его интересы смешиваются с моими и создают что-то новое. Для меня это было очень важно поскольку это было ощущение работы с новыми цветами. С цветами, с которыми я не работал прежде".
Дэйв Харрингтон - 28-летний мультиинструменталист, давний друг Джаара. Родился в Нью-Йорке, рос в Вестсайде. По его словам, рос в доме, где джаз был основным музыкальным языком. Начинал как джаз-басист, брал уроки игры в Harlem School of the Arts у Кельвина Белла и Брэда Джонса
До работы с Николасом он не имел ни малейшего представления о разных сторонах электронной музыки: его знакомство с электроникой ограничивалось исключительно баловством с синтезаторами в колледже. Фактически Джаар привил Харрингтону любовь к этому. "Я реально ничего не знал о техно или хаусе, кроме некоторых записей Томаса Банальтера. То, чем я занимался, было похоже на курс в университете. Приходилось все изучать с нуля".
Харрингтон признается: в Darkside чистый безгитарный музыкальный фон дает ему возможность оттачивать свои импровизационные скиллы. "Гитара - не самый дорогой инструмент для меня. Технически ты можешь быть очень точным, очень острым, а можешь играть в тупую безо всякой искры. Я думаю о текстуре, ритме и тембре прежде всего. Есть смысл в том, что Ник может создать любую текстуру, какую захочет. Я же обращаюсь к текстурному потенциалу гитары и стараюсь сделать так, чтобы эти вещи зазвучали вместе".
Rolling Stone уже засняли Харрингтона в рамках проекта "Young Guns", описываемый как "интервью с гитаристами, которые могут стать легендами". А еще в 2009 году Дэйв выпустил сольник "The Last Days of Lucidity", где сам сыграл на всех инструментах. Звучит он как саундтрек к компьютерной игре начала нулевых: довольно забавно.
Как появился проект
Николас достаточно философски рассуждает о названии группы: "Я бы сказал, что ночь - это Darkside, а день - обычный я. Когда я делаю музыку сам, это я - один, пытаюсь дать друзьям и семье что-то, чем бы они могли наслаждаться. Когда я делаю музыку с Дэйвом, то я думаю только о музыке, о истории, которую эта музыка рассказывает".
История знакомства Джаара и Харрингтона достаточно тривиальна: Николас искал себе сессионного музыканта для тура в поддержку своего дебютника. Хороший друг Джаара Уилл Эпстайн посоветовал Дэйва. И тут все завертелось. Музыку они начали сочинять вместе именно во время этого тура. Причем сблизились они при странных обстоятельствах.
Рассказывает Харрингтон. "Мы тогда катали довольно длительный тур по Европе, который зарядил нас адреналином до такой степени, что мы не знали куда его девать. Мы не хотели идти куда-то тусить, потому что нахлынула волна вдохновения. Нико сказал мне "Не хочешь ли поджемовать немного?". У нас был ноутбук Нико, маленькие колонки, и моя гитара. Мы сели в нашем номере в Берлине, я подключил гитару прямо в ноутбук, начал играть. Нико мне говорит типа "о, это круто, продолжай играть!". Мы записали кое-что, начали зацикливать, я добавил немного слайд-гитары и через два-три часа у нас уже был скелет трека. И в этот момент колонки разнесло к чертям, комната заполнилась дымом, искрами. Мы использовали хреновый адаптер, вот все и загорелось. Работу пришлось заканчивать в коридоре. Кстати, это трек А1 с нашей первой ЕР, если что".
Вернувшись в Нью-Йорк, Дэйв и Николас не прекратили придумывать что-то новое и продолжали работу над Darkside. "Я не мог бы делать гитарную музыку сам. Я не знаю, дух времени это или нет, но нам с Дэйвом просто было необходимо попасть в студию. Нам необходимо было делать музыку", - говорит Джаар.
О первом выступлении говорит Николас Джаар: "Мы поняли, что нам в кайф делать музыку вместе. Так что мы решили замутить одно шоу в Нью-Йорке. Я, если честно, не помню, зачем мы это сделали, потому что, по сути, играть нам было нечего, всего 15 минут музыки. Я не знаю, о чем мы тогда думали, но в итоге мы отыграли еще 45 минут. Две или три минуты из этого джема мы использовали при записи альбома".
В то же время появилась первая DARKSIDE EP, а вслед за ней - полноформатный лонгплей Psychic.
Psychic
Восьмитрековую пластинку дуэт выпустил 4 октября 2013-го года на Matador Records. Почему она не вышла на лейбле Джаара - загадка.
Работа шла в течение двух лет в разных локациях: то у Джаара дома в Нью-Йорке, то на семейной ферме у Харринтона, то в каком-то неизвестном месте в Париже, где они останавливались между турами.
Презентацию готового материала устроили таким образом: пригласили фанатов через Facebook и Twitter на маленькую площадку в Нижнем Ист-Сайде. Альбом проиграли два раза для всех, кто пришел.
Первым треком, который презентовали парни, стал "Golden Arrow", самый долгий по продолжительности из альбома. Pitchfork сразу поставил клеймо "Лучшая новая песня", а Spin назвал композицию "11 минутами непрвезойденного инструментального мастерства".
Критики оценили дебютник положительно:
Pitchfork: "Psychic - это нечто с космической атмосферой и текстурой, которая не находится в окружении чего-либо. Она наполняется как стул-мешок, с которого только-только встали. В 45 минут они уложили такое количество музыки, что даже перебивки тишиной в композиции можно посчитать за активное прослушивание".
Сonsequence Of Sound: "Это безумный эксперимент,в котором они показывают, что им нечего скрывать. Когда современная электроника пихает все самые вкусные моменты наобум, до того, как пластинка перестанет крутится, Psychic плавает в мечтательном полупрозрачном шестиминутном психозе, который дразнит терпение слушателя".
Афиша: "Psychic" целиком и полностью происходит от желания «сделать красиво» — в этом можно углядеть некоторую пошлость (в духе сборников «Romantic Collection») или даже неискренность, но не стоит. Действительно же красиво, иногда даже до безумия. И это не только техническая и техничная красота хорошо сыгранной профессиональной пары, но и другая, чуть ли не духовного толка. А пошлость если и присутствует, то такая, для которой давно пора придумать какой-нибудь новый, не такой негативный термин".
Mixmag: "Восьмитрековый "Psychic" создает ощущения набега на психоделичную электронику. С извилистым темпом и прог-ощущением (proggy feel), альбом возвращается ко всему: начиная от ранних Pink Floyd до проекта Джона Теджады "I'm Not A Gun". А от Джона до чего-то очень похожего на RJD2. Нет сомнений в том, что Джаар любит изучать необычные и неизведанные музыкальные территории".
Ремиксы на Daft Punk - Random Access Memories
Небольшой, но отдельной темой в дискографии Darkside стоит ремикс-альбом на прошлогоднюю хит-пластинку Daft Punk "Random Access Memories". Джаар утверждает, что это было не более, чем забавой.
"Это были две вправду очень веселых недели для нас. Все началось с Get Lucky, которая играла на каждом шагу и мы игрались с этим треком в студии, почти что в извращенном виде, пытались понять что мы можем с ним сделать. В общем, все делалось для того чтобы включить это в нашы сеты. На самом деле, это не придназначалось ни для кого, я все время делаю какие-то ремиксы, но никогда их не выставляю. На следующий день, Дэйв прислал мне микс другого трека. В ответ на это письмо я отправил ему другой микс. И после того как мы отправили друг другу по три трека каждый, мы подумали: "Воу, как забавно было бы сделать полную запись?". Когда я задумываюсь об этом то понимаю, что Дэйв никогда бы не сделал это сам, как и я тоже. Когда есть двое - вы можете веселится".
Группа отыграла свой последний концерт 12 сентября в нью-йоркском Brooklyn Masonic Temple и в обозримом будущем продолжать деятельность не планирует.