Eric Sardinas (жанры:blues rock, blues, guitar virtuoso, guitar, rock)
Новый блюз.
В глазах современного общества, которое вольно давать музыкантам всевозможные характеристики, причем зачастую совершенно необъективные, которое сравнивает одного музыканта-виртуоза с другим, описывая их стиль, основываясь на личных предпочтениях, так уж сложилось, что стать оригинальным становится порой просто непостижимой задачей. Но тем не менее всегда находятся люди, которые за счет своей устремленности и благодаря своему желанию добиваются своего. Таким человеком, безусловно, является Эрик Сардинас (Eric Sardinas) - музыкант, разбивающий все стереотипы и рамки дозволенного. Он по-настоящему выделяется на фоне полчищ никому не нужных клонов - гитаристов, которые не могут разбить жалкий стереотип - "играть как мой кумир есть круто". Вам следует лишь раз взглянуть на него и послушать его музыку, чтобы уже никогда не забыть его, и, возможно, осознать смысл этих слов!
В отличие от многих молодых гитаристов, делающих упор в музыке на копировании и подражании своим кумирам, Эрик Сардинас всегда сам ковал путь, по которому шел к олимпу славы и общественного признания, сводя на "нет" все перипетии судьбы, уготовленные ему творческой жизнью. Достигал он этого с использованием симбиоза души и разума - с помощью комбинирования вдохновения, черпаемого от ранних блюзовых легенд - таких, как Чарли Пэттон (Charlie Patton), Элмор Джеймс (Elmore James) и Букка Уайт (Bukka White), а в дальнейшем - Мади Вотерс (Muddy Waters) и Биг Бил Брунзи (Big Bill Broonzy), - и собственных идей. Начав играть на гитаре в возрасте шести лет, Сардинас всегда предпочитал слайд-гитару, и не только потому, что она сыграла очень большую роль в Дельта-блюзе, но скорее из-за того, что будучи прирожденным левшой, Сардинас хотел научиться играть как правша; тем самым он чувствовал себя более комфортно. "Причина, по которой я так увлекся Дельта-блюзом, сокрыта в том, что возбуждение от прослушивания одного гитариста этого стиля генерировало энергии за пятерых. Я обожал абсолютную силу и сущность сольного гитариста", - рассказывает Эрик.
Как некий мистический блюзмен из прошлой эры, Эрик Сардинас впервые заблистал на сцене Южной Калифорнии в начале 90-х годов, прокладывая себе дорогу к алтарю музыкальной славы. Посетители клубов и критики восторженно отозвались о новом парне - незнакомом им, но сильно полюбившимся, - играющим виртуозно на слайд-гитаре, обладающим скрипучим голосом и сочиняющим энергичные блюз-роковые песни. После выпуска в свет (а на дворе тогда была зима 1999 года) своего дебютного альбома "Treat Me Right" на лейбле фирмы Evidence Music меломаны по всему миру стали восхвалять его: не как божество, разумеется, но как человека, способного своей энергетикой пускать в пляс, а с помощью музыки проникать в души. Нельзя не заметить, что с учетом того факта, что в создании альбома принимали участие Хоулин Вульф (Howlin' Wolf), Хьюберт Самлин (Hubert Sumlin) и блюз-роковый пионер Джонни Винтер (Johnny Winter), то успех лился на нашего героя просто рекой. Газета Los Angeles Times написала, что Сардинас "с помощью своего звукоизвлечения превращает игру на гитаре в безумие"; журнал Guitarist (Великобритания) хвалит гитариста за умение доводить публику до состояния "отвисающих челюстей". Приверженец кантри-блюза Джон Хаммонд (John Hammond) нарекает Сардинаса "новым вливанием жизни в блюз". И это только часть отзывов!
Заводной блюз.
Приблизимся, пожалуй, к настоящему. После издания "Devil's Train" - второго альбома, - созданного с содействием все той же фирмы звукозаписи - Evidence Music, - звезда гитариста и музыканта Эрика Сардинаса засверкала еще ярче. Диск включает одиннадцать авторских песен, плюс еще две - оригинально исполненная песня Элмора Джеймса "My Kind Of Woman" и бравурная интерпретация "Gamblin' Man Blues" - песни Хонибоя Эдварда (Honeyboy Edward). В альбоме Сардинасу блестяще удалось примирить Миссисипи Дельта-кантри-блюз, чикагский стиль ритм-блюза, багги Мотор Сити и южный рок. Исполняя большинство партий на подзвученной резонаторной акустической гитаре, которую он собственноручно модифицировал, что называется, "под себя", Сардинас демонстрирует во всеуслышанье свою яркую заводную игру на пропитанных энергетикой бугги-темах - "Aggravatin' Pappa", "Down To Whiskey" и "Killin' Time Blues". Стоит особо выделить удивительную по своей жанровой насыщенности песню "Sidewinder", где Сардинасу удалось закрутить традиционный спокойный блюз, южный рычащий рок и заводной фанк в смерч инструментальной симфонии.
Лишь однажды прослушав "Devil's Train", вам уже не нужно будет искать никаких доказательств, подтверждающих неиссякаемость гитарного пиротехнического мастерства Сардинаса. Но в действительности, какой бы разящей энергетикой Эрик ни обладал, этот альбом он сумел наполнить сладостными и спокойными мелодиями, которые в свое время можно было легко услышать в любом танцзале: хриплые, резкие, но не менее красочные и сильные звуки, исходящие из жерла граммофонной трубы, - такое помнит не каждый. Это не значит, что молодые смогут услышать их на данном альбоме - это говорит о ностальгических воспоминаниях, которые наверняка возникнут у "видавших виды". "Эссенция традиционного блюза чистейшим образом проявляется на этой записи, но в то же время я остался верным себе", - поясняет Сардинас. К слову говоря, стоит ли отмечать, что он является поклонником музыки Хэндрикса (Hendrix), Пейджа (Page) и Клэптона (Clapton)? "Это агрессивная запись, но она идет от сердца. Я отдал дань уважения традиционному блюзу в огромной мере, и не важно, насколько трудно слушается такая музыка - вы всегда сможете ощутить ингредиенты блюза в этих песнях".
До сих пор записи вроде "Devil's Train" воспринимались как нечто нарушающее общепринятые нормы, но с точки зрения самого Сардинаса, записав этот альбом, он почтил музыкальные традиции юга Америки. Должно быть это своевременно - грядет эпоха новаторов, изобретателей музыкальных причуд. "Мне реально повезло, что я выступаю на сцене сейчас - в центральный период в истории блюза", - говорит Эрик. - "Музыка проходит полный круг, и многие великие традиционные музыканты быстро исчезают. Я выбрал песню 'My Kind Of Woman' как раз потому, что Элмор Джеймс сделал огромный вклад в развитие чикагской музыки, и для формирования меня как гитариста он сделал многое. Исполнение вместе с Хонибоем много значило для меня, потому что он, возможно, является для меня ключевым звеном к пониманию Роберта Джонсона (Robert Johnson) и кантри-блюзовых пионеров."
Дьявольский блюз.
С самого начала традиционный блюз играл ключевую роль в музыкальном эволюционировании Эрика Сардинаса. Родившись в городе Форт Лондердаль (штат Флоренция) в 1970 году, Сардинас с тех пор, как взял в руки гитару, начал говорить и мыслить классическим блюзом. "Эта незнакомая, наиболее эмоциональная музыка - искра, зажегшая во мне стремление к творчеству", - говорит Эрик. - "Я и сейчас слушаю музыку 20-х и 30-х годов изо дня в день. Это то, с чего все зародилось".
Будучи прирожденным трубадуром, Сардинас часто разъезжал по стране до того, как окончательно основался в Лос-Анджелесе в 1990 году. Чтобы хоть как-то просуществовать, ему приходилось играть на акустической гитаре на перекрестках и в переходах. И такое существование он вел, пока не повстречал бас-гитариста Пола Лоранжера (Paul Loranger) и не затеял с ним джем. Тогда Эрика затянула мысль о возможном творческом партнерстве. В таком дуэте, плюс барабанщик, они зажигали на блюзовых сценах Южной Калифорнии. Трио могло отыграть около трехсот полноценных концертов (как на большой сцене, так и в клубах) за год; такой рабочий ритм способствовал их преуспеванию, развитию популярности. Недаром они зарекомендовали себя как одни из самых деловитых и энергичных сессионных музыкантов в Лос-Анджелесе и области. Таким образом группа приобрела звание "постоянной", потому как они регулярно выступали в клубах города: B.B.King's, The House of Blues, Blue Cafe, The Mint and The Roxy и другие.
Небывалая популярность группы не могла остаться незаметной и для компаний, производящих музыкальные инструменты и оборудование. Многие фирмы заключали с парнями контракты, способствовали раскручиванию группы, спонсируя их поездки в другие города США и в страны Европы. Со времени появления в мире дебютного альбома Эрика Сардинаса он и его группа побывали в турне по обоим побережьям США, странам Европы и Азии, а также в Австралии и Канаде. Выступления, с которыми Сардинас во время этого турне с записью "Devil's Train" появлялся на сценах стран мира, ярчайшим образом зарекомендовали его как шоумена, обладающего необычайной энергией и силой. Еще бы! Своим заурядным темпераментом, бешеным поведением на сцене, умением концентрировать свое внимание на гитаре, не забывая при этом саму сущность музыки, он полностью подтверждает название, которым нарек свой альбом - "Дьявольский поезд"; а машинист его, Эрик Сардинас, сам Дьявол!
Нет пафоса - есть творчество, музыка, искусство. Это подчеркивает и наш герой: "На этом альбоме я продемонстрировал все, что изучил за свою жизнь, но в то же время это стало для меня опорной точкой для дальнейшего развития в области блюза". "Блюз сам по себе как музыка очень прост, но с другой стороны, если ты не будешь честен перед собой, то разочаруешься. С таким откровением я подхожу к созданию собственной музыки. Истина состоит не в том, чтобы из тебя родился великий гитарист. Необходимо быть прежде всего верным себе".